Arte Sostenible

Tsunami de basura en Santo Domingo

¿Qué pasaría si una gran ola de basura inundara el Malecón? Probablemente sería imposible no darse cuenta de la situación en que se encuentra y todos tendríamos que hacer algo para mejorar la situación. Esta es la imagen de partida para una instalación que se llevó a cabo en el Malecón y que consistió en una gran cubierta a modo de ola gigante producida con los desechos de Santo Domingo.

Desechos que se reutilizan gracias al trabajo de clasificación que llevan a cabo los “buzos” in situ (es decir, en los vertederos, en los cubos de basura, en las calles…) ¿Qué pasaría si todos hiciéramos esa labor en nuestras casas? ¿Si todos clasificáramos previamente la basura? ¿Cuántos residuos dejarían de serlo y se convertirían en materiales útiles? La instalación mostró la basura de Santo Domingo y las posibilidades de reutilización del material a la vez que sirvió para acondicionar y dinamizar por unos días el espacio público.

Tsunami de basura

Puedes leer más sobre este interesante proyecto y ver el resto de fotos y vídeos en la entrada original en Basurama: RUS Santo Domingo: Tsunami de basura.

Bajo una amenaza nuclear

La instalación de luzinterruptus Control Radiactivo fue creada durante el Festival Dockville de Hamburgo, para tratar de poner en evidencia, en tono humorístico, la paranoia que estamos sufriendo desde que el escape radiactivo de Japón, ha demostrado, por enésima vez, la falibilidad de los sistemas de seguridad de las centrales nucleares.

Con nuestro misterioso ejercito de 100 figuras radiactivas iluminadas, que avanzaba amenazante en el entorno natural del festival, hemos querido invitar a a reflexionar sobre el uso y abuso de la energía nuclear, barata en términos económicos, pero que puede llegar a ocasionar graves efectos secundarios para el medio ambiente y la salud, irreversibles hasta la eternidad.

Alemania ha sido el primer país desarrollado que anunciar el abandono total de la energÍa nuclear en el 2022, sabemos que esta no es una decisión altruista y que mucho tiene que ver con la creación de nuevas e innovadoras industrias, que les hará pioneros en el mercado. Pero por si acaso cambian de idea, que ya sabemos que lo que los políticos legislan hoy, mañana se cambia impunemente, hemos querido simular, para el festival, una vida bajo la amenaza constante de un escape nuclear.

ejército radiactivo

Las fotos son de Gustavo Sanabria.

vía Bajo una amenaza nuclear / Under nuclear threat | luzinterruptus.

Basura iluminada

Rebuscando en la basura nos encontramos con las esculturas de Tim Noble and Sue Webster. Estas sombras chinescas representan de manera bastante fidedigna el perfil de ambos artistas, lo curioso es que las sombras provienen de esculturas realizadas con materiales de desecho bastante dispares.

Los artistas iluminan montones de basura aparentemente desordenados que mediante la sombra que proyectan dibujan en la pared su autorretrato. Este no se limita a la simple silueta proyectada en la pared, ya que  la propia basura utilizada en la instalación proviene de los propios artistas y es también parte del retrato.

¿El arte es basura o la basura es arte?

Tejidos de Cristina González

Tejidos es un proyecto de la joven artista Cristina González en el que mediante el uso de hilo de fibras vegetales teje, normalmente en entornos naturales, unas redes y marañas de delicada belleza.

Según palabras de la propia artista:

Mi intención con este tipo de obras es representar, con cada una de ellas, una alegoría de la Vida, de cómo vamos modelándola y cómo nos adaptamos al medio donde hemos nacido.

Somos a la vez una metamorfosis en sí misma, porque dependiendo de los agentes externos, podemos cambiar en cualquier momento, entendiendo el cambio como una evolución y la Vida como un camino, un recorrido, un destino que al fin y al cabo, nosotros mismos tejemos.

Estos tejidos son a su vez la materialización de una meditación inducida por la propia mecanización que se produce en su creación. El acto de dejar vagar la mente mientras las manos tejen. No hay una figura concreta ni un fin exacto, sólo el tiempo que pasa y la evolución que se produce.

Con esto, no persigo ninguna estética más allá de la que los hilos puedan producir, y su evolución o forma “final” dependerá de lo que la maraña exija. Se establece así un diálogo con la obra intrínseco en sus propias tensiones y destensiones.

En ocasiones estos tejidos se realizan en el taller y se convierten en tejidos-objeto que por su estructura se pueden exhibir tanto en el interior de una galería como al aire libre.

Tejido-objeto de Cristina González

vía Tejidos : Arte Sostenible.

Retratos a lápiz de Kyle Bean

En Arte Sostenible seguimo dándole vueltas al mismo tema  ¿El arte es basura o la basura es arte?

En esta ocasión nos encontramos con estos simpáticos retratos del artista Kyle Bean, que están realizados con las virutas que suelta el lápiz tras sacarle punta, ¡si! has leído bien.

Se podría decir que son unos retratos a lápiz muy particulares

los particulares retratos a lápiz de kyle bean

Y que me recuerdan a ciertas obras del también simpático Vik Muniz

El arte e$ ba$ura

Me encanta pasear por las calles de Madrid y encontrarme con esto, con esto, o con esto.

Y me encanta pasear por las calles de Barcelona y encontrarme con esto:

Hay arte con materiales reciclados, o arte con materiales de deshecho, en la mayoría de los casos, los materiales y la obra resultante se descontextualizan de su entorno, se rescatan de su lugar de origen (la basura) se trasladan a la galería o museo y obtienen así un nuevo estatus, el de “obra de arte” u objeto digno de ser admirado.

En el caso que nos ocupa, no sabría decir si el arte es basura, o la basura es arte, pero el artista Francisco de pájaro convierte los contenedores de basura de Barcelona en auténticas galerías de arte efímeras. Utilizando los deshechos que en ellos encuentra como soporte y materia de su obra, nos muestra una crítica al sistema establecido (y cerrado) del arte y al excesivo consumismo de  la sociedad actual.

¿el arte es basura o la basura es arte?

Desde que he descubierto su interesantísima obra no puedo evitar pasear por Barcelona y estar más pendiente de los contenedores de basura que del resto de la oferta cultural institucionalizada de esta ciudad.

El tercer factor : Arte Sostenible

“El Tercer Factor” es un proyecto colaborativo entre cinco artistas con sede en Londres que trabajan en torno a la fuerza abrumadora de la naturaleza en el paisaje urbano.

Las ciudades modernas como Londres se encuentran llenas de parques, jardines y plazas bien cuidados, todo muy controlado por la mano del hombre. Cualquier signo de vida silvestre en el que la naturaleza recobra su terreno es percibido como una pérdida de control.

Como artistas, nuestras prácticas plantean cómo los humanos utilizamos la innovación y la tecnología para manipular constantemente las fuerzas de la naturaleza en nuestro propio beneficio. Dentro de este diálogo colaborativo cuestionamos la artificialidad creciente de los recursos y espacios naturales dentro de las zonas urbanas.

La naturaleza puede ser percibida como la antítesis de los espacios urbanos muy industrializados. En este entorno, la naturaleza viene a representar un conjunto de valores auténticos, que la modernidad y la ciudad niegan.

Para este proyecto , cada artista ha realizado una obra que representa el diálogo entre la modernidad y la naturaleza. En las fotografías de cada uno de los participantes subyace la idea del viaje a través de los distintos paisajes. En ellas el paisaje se percibe como una entidad cambiante y transformadora. Un viaje a través del paisaje desde puntos de vista muy diferentes.

El proyecto se materializa en forma de carteles o posters colocados de forma aleatoria y espontánea por toda la ciudad. Cada cartel se compone de una de las fotografías realizadas por los artistas y un enlace (mediante un código bidi) al sitio web de “El Tercer Factor”, ampliando así la noción de la intervención y difundiendo el proyecto más allá de su objeto material.

el tercer factor

“El Tercer Factor” lo componen los jóvenes fotógrafos: Marta Gut, Mia Dudek, Dafne Salis, Josef Hoyle y Matthew Harris

Página web del proyecto: “El Tercer Factor”

vía El tercer factor : Arte Sostenible.

Residencia de artistas. CACIS

El Centro de Arte Contemporáneo y Sostenibilidad CACIS El Forn de la Calç de Calders abre una convocatoria internacional dirigida a creadores para alojarse en su residencia y realizar un trabajo de investigación durante el año 2012.

1. Cacis el forn de la Calç acoge proyectos de artes visuales, artes escénicas, performance, pensamiento, intervención en el paisaje y búsqueda de nuevos lenguajes relacionados con la sostenibilidad y la protección del medio natural. (No exclusivamente artísticos) La residencia de CACIS tiene las condiciones básicas para la investigación y el estudio en plena naturaleza, para que el artista encuentre las condiciones de espacio, concentración y equipamiento idóneas. El espacio se encuentra a 5 Km del pueblo de Calders y 2,5 km de Artes. La ciudad de Manresa está a unos 25 minutos y se disfruta de vistas privilegiadas de Montserrat y los Pirineos.
2. Las residencias incluyen el alojamiento de los artistas (máximo 4) y espacio de trabajo durante un mínimo de 7 días y un máximo de 90 días. No incluyen ni el desplazamiento ni dietas.
3. El Centro puede ayudar a los artistas a hacer los contactos necesarios con la población local y los proveedores de materiales y servicios relacionados con su investigación y fomentará la relación con el entorno social con la preparación de talleres y seminarios relacionados con los proyectos propuestos.
4. Los artistas que deseen acogerse a esta convocatoria deben enviar por correo electrónico la siguiente documentación: – Datos de contacto del responsable del proyecto – Número de participantes – Calendario para el que se solicita la residencia con otra opción alternativa. – Espacios que se requieren (alojamiento / sala de trabajo / exteriores). – Una carta de intenciones con un texto explícito donde el artista se compromete, si es elegido, a realizar la residencia en los plazos solicitados. – Carta o cartas de recomendación de otros centros o lugares de trabajo. – Una descripción del proyecto (máximo 3 hojas con un máximo 3 fotos-formato JPG) – Un breve currículum (máximo 1 hoja)
5. Las solicitudes para el año 2012 se pueden enviar hasta el 30 de noviembre 2011.
6. El jurado estará compuesto por profesionales del sector y por el equipo del Centro.
7. Resolución de la convocatoria 30 de diciembre de 2011. El resultado de la convocatoria se comunicará por correo electrónico a los interesados y se hará público en la página web y blog de CACIS.
8. El hecho de participar presupone la aceptación de estas bases.
9. La dirección del Centro se reserva el derecho de cancelar la residencia de los participantes admitidos inicialmente: • Si se detecta una modificación sustancial del proyecto inicial que fue objeto de selección. • Si se detecta falsedad de las informaciones aportadas por el solicitante o solicitantes para ser seleccionados.

Puedes consultar y descargar las bases completas en la web de CACIS (link)

Centro de Arte Contemporáneo y Sostenibilidad

Si quieres saber algo más sobre las residencias de artistas tal vez te interese nuestro curso de recursos y orientación profesional para artistas

WE MISS YOU

WE MISS YOU es un corto dirigido por un grupo de estudiantes que ha ganado un montón de premios… y hasta aquí podemos leer.
No os lo perdáis.

El Pueblo de Madrid habla

Del movimiento 15M se ha hablado mucho, pero en Arte Sostenible pensamos que nunca es suficiente, por eso nos encanta esta intervención callejera en la que, adoptando el aspecto de las placas conmemorativas del Ayuntamiento, es el pueblo de Madrid el que habla…

Nosotros, poco tenemos que añadir a lo que dice el pueblo.

Podéis ver el resto de fotos en el Flickr de la Asamblea Popular del Barrio de Malasaña