Si quieres que tus hijos se diviertan este verano, el centro de crecimiento personal Creix amb traça ha organizado en en el MAAT Espai de Barcelona “Crea, juega y aprende”, un ciclo de 10 talleres de arte para niños de todas las edades.

La monitora, Bego Vega, es escultora, arteterapeuta, master en ludoformación y actualmente se está formando en Terapia Gestalt infantil. Bego piensa que la creatividad y la imaginación pueden ayudar a canalizar  las emociones, a consolidar la autoestima y a contar experiencias vitales a través del arte.

En sus talleres crearán cometas, palos de agua, collages, títeres… jugarán en equipo, bailarán con las emociones, contarán cuentos, escucharán y expresarán lo que han sentido con el cuerpo. Os ponemos algunas fotos de su divertido y creativo taller de cometas durante la pasada semana.

participantes en el taller de creación de cometas

InsultARTe es un muestrario de convocatorias, bases de festivales, y otras propuestas que de alguna forma resultan insultantes para los artistas. Propuestas que se aprovechan de los creadores y productores, o que los limitan, ilegalidades, planteamientos obsoletos, detalles, jugadas sucias o intereses sospechosos. Un portal de denuncia de lo que a nosotros (gremio de agentes y productores culturales) nos parece insultante en el mundo del arte y la cultura.

Además de recopilar las convocatorias sospechosas tienen un buen listado de Ideas & Consejos para los artistas que empiezan

Fotografía de Ramón Peco

Tal vez te interese nuestro curso: gestión de exposiciones temporales

Gestión de exposiciones temporales es el último curso incorporado a nuestro catálogo formativo.

Este curso teórico-práctico ofrece un completo y exhaustivo análisis sobre la organización de exposiciones temporales. A través de 8 unidades didácticas se prepara al alumno para poder afrontar hoy con éxito las diferentes labores que conlleva la gestión profesional de exposiciones temporales tanto en museos como en centros de arte.

El curso está abierto tanto para estudiantes de postgrado y recién titulados en el sector artístico-cultural que quieran desarrollar su actividad profesional en el campo de las exposiciones temporales como para profesionales o particulares interesados en la materia.

Más información y normas de matriculación aquí.

Temario:

Unidad didáctica 1 - Concepto y tipologías de exposición. Las exposiciones temporales
Concepto de exposición
Tipos de exposición y sus características
Las exposiciones temporales: evolución histórica
La programación de exposiciones temporales en museos y centros de arte

Unidad didáctica 2 - El proyecto de exposición temporal
La fase conceptual de la exposición: el comisariado
La elaboración del proyecto de exposición temporal. Puntos a considerar
El estudio de viabilidad de la exposición
La financiación y los convenios de colaboración

Unidad didáctica 3 - La organización y gestión de exposiciónes temporales. La coordinación técnica
El calendario de la exposición
La configuración del equipo profesional
Funciones de la coordinación de la exposición
El procedimiento de petición de obras

Unidad didáctica 4 - La contratación de servicios en exposiciones temporales. El seguro y el transporte
Criterios técnicos para la redacción de pliegos y valoración de ofertas
El seguro de los bienes culturales como condición de préstamo en exposiciones temporales.
Principales cláusulas a tener en cuenta
El transporte de los bienes culturales. Embalajes y manipulación
La exportación temporal de bienes culturales para el préstamo en exposiciones temporales.
Condicionantes legales y aduaneros dentro y fuera de la Unión Europea

Unidad didáctica 5 - El montaje y la instalación de obras en exposiciones temporales
La gestión y la supervisión del montaje
El montaje y el acondicionamiento de la sala de exposición
La recepción de las obras. El informe de conservación
La instalación y la manipulación de las obras

Unidad didáctica 6 - La conservación preventiva en la exposición de obras de arte. Medidas de seguridad y mantenimiento en la sala
Problemas de conservación de obras de arte en la sala de exposiciones
El control del medio ambiente: temperatura, humedad e iluminación
La seguridad de los objetos y el público en la exposición. Medidas de vigilancia y protección
Recursos para un óptimo mantenimiento de la exposición

Unidad didáctica 7 - Comunicación y difusión en exposiciones temporales. La edición del catálogo
Elementos de difusión de la exposición. La publicidad y la comunicación
La presentación a los medios y la organización de la inauguración de la exposición
La programación de actividades culturales en exposiciones
La edición del catálogo de la exposición. Labores de gestión y coordinación

Unidad didáctica 8 - La clausura y la evaluación de la exposición temporal. Bibliografía y recursos en internet
Tareas de desmontaje de la exposición. El informe de conservación
La gestión de la devolución de obras
Metodologías de evaluación en exposiciones temporales. Análisis y obtención de datos
Bibliografía y recursos en internet

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Se seleccionará un máximo de ocho proyectos.

Formulario y bases de la convocatoria

Fachada Digital Medialab-Prado de Madrid

Más información sobre este curso aquí.

Temario:

Unidad Didáctica 1 – Definición de catalogación
Control de inventarios en galerías y museos
Catalogación de obras de arte
Ubicación e identificación de obras de arte
Valoración y ordenamiento en el registro
Elementos de la catalogación I
El autor: contemporáneo, histórico, escuela y círculo etc.
El título: específico, genérico, serie etc.
La datación de la obra. Las etapas más valoradas

Unidad Didáctica 2 – Elementos de la catalogación II
La Técnica. Procedimientos para obtener un resultado determinado
Técnicas artísticas tradicionales: Dibujo, Grabado, Pintura, Escultura
Técnicas artísticas modernas: Fotografía,Vídeo, Instalación, Nuevos Medios

Unidad Didáctica 3 – Elementos de la catalogación III
Las dimensiones. Formato pequeño, medio o grande.
Dimensiones variables La medición y las nuevas tecnologías
La edición. El concepto numérico en relación con los grabados, las fotografías y los vídeos.
Las tiradas y las copias
La “democratización” del mercado del arte
Valoración y mercado
Metodología de valoración de obras de arte
Cambios estéticos y de mercado
Galerías, casas de subastas y ferias
El segundo mercado
Factores en la peritación de obras de arte

Unidad Didáctica 4 – Actividades prácticas
Identificación de objetos de arte
Análisis de obras de arte contemporáneas
Análisis de obras de arte clásicas

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Temario:

Unidad Didáctica 1
La galería como agente del mercado del arte
¿Qué es el “Mercado del Arte”?
Estructura y características del mercado
Agentes que intervienen en la oferta y la demanda
El papel de las galerías y su influencia en el mercado
Localización. Los nuevos mercados emergentes

Unidad Didáctica 2
El concepto de galería de arte
Concepto y funciones de la galería de arte
Abrir una galería de arte: estrategias del plan de negocio
Estructura departamental de la galería
Tipología de galerías de arte
La línea artística

Unidad Didáctica 3
Historia del galerismo
Antecedentes. Los primeros marchantes modernos
La aportación norteamericana
El galerismo en el mercado actual
Surgimiento y evolución del galerismo en España
Análisis de galerías nacionales y extranjeras actuales

Unidad Didáctica 4
La galería de arte y los artistas. La fijación de los precios
El artista actual y las dificultades para entrar en el mercado
La búsqueda y selección de artistas de la galería
La relación galerista-artista. Obligaciones. Tipos de contratos
La promoción artística. Artistas colaboradores
La fijación de los precios

Unidad Didáctica 5
La exposiciones en la galería
La programación de exposiciones en la galería
El proyecto: el comisariado y la coordinación de la exposición
Tipologías de exposición en la galería
Diseño y montaje de exposiciones en galerías de arte
La financiación

Unidad Didáctica 6
La promoción externa de la galería: exposiciones y ferias de arte
Surgimiento y evolución de la grandes exposiciones internacionales
Procedimientos de selección y tramitación
El surgimiento de las ferias de arte
Tipología y funcionamiento de las ferias de arte
Importancia de las ferias en el mercado del arte

Unidad Didáctica 7
La gestión de la galería en ferias de arte
El proyecto de participación en una feria. Motivaciones
Criterios generales de selección en ferias de arte
La organización. Estrategias de venta
Después de la feria. La gestión de nuevos contactos
Análisis de la principales ferias de arte internacionales

Unidad Didáctica 8
La aplicación informática de la galería. La relaciones con los medios
La gestión informática en la galería: inventario de obras, artistas y clientes
Catalogación de obras y dossieres de artistas
Registro de obras: etiquetación y almacenaje
La promoción artística de la galería a través de los medios y la publicidad
La página web

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Este curso reflexiona sobre el significado del coleccionismo y las motivaciones que concurren en la formación de una colección de arte contemporáneo hoy en día. Se darán a conocer los aspectos prácticos que afectan a la gestión de una colección: el mercado del arte, el mecenazgo, los aspectos legales y la conservación, a través del análisis de importantes colecciones privadas.

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Temario:

Unidad didáctica 1 – La demanda en el mercado de arte actual.
El papel del coleccionismo y su relación con los agentes del mercado
El coleccionista y su relación con las galerías de arte
La feria de arte como dinamizadora del coleccionismo
Artistas y coleccionistas: el mecenazgo

Unidad didáctica 2 – El coleccionismo privado
Motivaciones para crear una colección
Tipologías de coleccionista
Criterios de adquisición de obras
El coleccionista actual y sus implicaciones

Unidad didáctica 3 – La inversión en arte contemporáneo y actual
Directrices para formar una buena colección
Las asociaciones de coleccionistas
Los premios al coleccionismo
El marco legal

Unidad didáctica 4 – Historia del Coleccionismo de arte contemporáneo
Evolución histórico-artística del coleccionismo de arte contemporáneo
Surgimiento y avance del coleccionismo de arte contemporáneo en España
Grandes colecciones privadas de arte: colecciones particulares, corporativas y de museos privados

Unidad didáctica 5 – Grandes colecciones europeas I
La colección Dakis Joannou
La colección Hans Nefkens
La colección Taschen

Unidad didáctica 6 – Grandes colecciones europeas II
La colección de Charles Saatchi
La colección Essl
La colección Beyeler
La colección Akzo Nobel

Unidad didáctica 7 – Grandes colecciones americanas I
Las colecciones del MOCA
La colección JP Morgan Chase
La colección Guggenheim

Unidad didáctica 8 – Grandes colecciones americanas II
La Colección Phillips
La colección del MOMA
La colección Joaquim Paiva

Unidad didáctica 9 – Coleccionismo bancario en Europa
La colección Caja Madrid
La colección Banco Santander
La colección Deutsche Bank
La colección de La Caixa

Unidad didáctica 10 – Coleccionismo corporativo en España
La colección Colección de Arte Contemporáneo
La colección Bergé
La colección Coca-Cola España
La colección Unión Fenosa
La colección del grupo Urvasco

Unidad didáctica 11 – Grandes colecciones particulares en España I
La colección Helga de Alvear
La colección Circa XX de Pilar Citoler
La colección M.E.R. de Marcos Martín Blanco y Elena Rueda
La colección Fotocolectania de Lola Garrido
La colección March
La colección Rafael Tous

Unidad didáctica 12 – Grandes colecciones particulares en España II
La colección Fernando Meana
La colección Enrique Ordóñez
La colección Chirivella/Soriano
La colección Alberto Corral
La colección de Antonio Ródenas
La colección Juan Abelló
La colección Plácido Arango
La colección Gabriel Cualladó

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Temario:

Unidad Didáctica 1 – La exposición museística.
Definición de exposición museística.
El concepto de museo y de exposición permanente.
La función social: objeto expuesto – visitante.
La política cultural y las exposiciones.
La sociedad y las exposiciones.

Tipología de exposiciones I.
Por el tiempo de permanencia: Permanentes.Temporales. Itinerantes.
Por el espacio en el que se exhiben: Ubicadas. Móviles. Portátiles.
Por la forma de exposición: Temáticas. Sistemáticas.

Unidad Didáctica 2 – Tipología de exposiciones II.
Siguiendo el criterio de la participación del público: Pasiva. Participativas. Interactivas. Reactivas. Dinámicas.
Siguiendo el criterio contenido: Retrospectivas. Según la extensión geográfica. Centrada en el objeto.
Atendiendo a la reacción emotiva que provocan en el espectador: Estética. Evocadora. Romántica.
Criterio la finalidad lúdica: Exposición de Entretenimiento.
Siguiendo el criterio del valor de los objetos expuestos: Simbólica. Comercial. Documental. Estética.
Atendiendo a la didáctica: Exposiciones didácticas.

Unidad Didáctica 3 – La didáctica en una exposición.
El objeto o pieza expositiva
El lugar expositivo o soporte
Los textos: identificativos, interpretativos y orientativos
Las fotografías
Los medios tridimensionales
La escenografía o reconstrucción
Los medios gráficos: planos orientativos, históricos, geográficos, de recorrido, dibujos, gráficos…
Los medios audiovisuales
Las visitas guiadas
Los talleres
Auxiliares de información
Acceso a la documentación

Unidad Didáctica 4 – Actividades prácticas
Análisis de planos expositivos.
Estudio de los elementos que componen una exposición.

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