Entradas archivadas para Cultura

Funcionamiento de las ferias de arte

Una feria de arte es un evento en cuyo transcurso, un grupo de galerías acuden a una ciudad y llevan sus mejores obras para la venta al público. Estas ferias son organizadas por las asociaciones de galeristas, en colaboración con otras entidades públicas y privadas.

El sistema de participación en las ferias se fundamenta en un proceso selectivo y muy competitivo para las galerías. La dirección de la feria en acuerdo con el comité de selección deciden que galerías van a participar teniendo en cuenta criterios basados en la calidad de las obras, y su correspondencia con la línea artística que la feria quiere transmitir. En las ferias de arte de primer orden suelen ser elegidas las galerías mas reputadas del mercado1, que representan a artistas con importante cotización y se constituyen como galerías de referencia para el coleccionismo internacional.

Este comité organizador, formado por personalidades de reconocido prestigio en el sector galerístico, se encarga de analizar toda la documentación proporcionada por las galerías candidatas, incluyendo los dossieres de obra de artistas de la galería, especialmente los que se proponen para la feria y el programa de exposiciones de la galería. Una vez que se ha deliberado y puntuado las solicitudes, el comité da a conocer a las galerías la aprobación o rechazo de su solicitud. Las galerías que han sido seleccionadas pero que no puedan participar por falta de espacio pasan a una lista de espera en caso que alguna galería seleccionada se de de baja o sea excluida de la feria por no cumplir con las normas de exhibición establecidas.

Las ferias de arte contemporáneo tienen por objetivo fundamental la promoción y venta de obras de arte de vanguardia y contemporáneas de los siglos XX y XXI, con especial dedicación a las últimas expresiones visuales por lo que las galerías deben presentar obra acorde con estos lenguajes: óleos, acrílicos, acuarelas, pasteles, dibujos y obra gráfica; esculturas originales; fotografía, video y arte electrónico; obras de arte experimental y emergente. Así mismo no se aceptan obras falsificadas, de procedencia ilícita, muy restauradas o dañadas y la categoría de las artes aplicadas (vasos, cerámica, joyas, diseños…). Con ello la feria pretende ofrecer garantías de profesionalidad, a través de la calidad de exposiciones que ofrezcan una visión de conjunto representativa de la creación artística de los siglos XX y XXI y que sean fiel reflejo de las últimas investigaciones llevadas a cabo en el ámbito internacional de las artes visuales.

Por otra parte, la adjudicación de los stands de las galerías seleccionadas (hay unos estratégicamente mejor situados que otros) se basa en la categoría de las obras cuya exposición se propone. Además se inspeccionan los stands durante el montaje y en el transcurso de la feria para verificar el cumplimiento de la normas del evento. En cuanto al catálogo publicado por la feria con información de las galerías expositoras y una selección de sus obras, la galería tiene que cumplir estrictamente los plazos de entrega del material para dicha publicación incluidos textos y material gráfico de calidad. Así mismo la galería debe facilitar también esta documentación al gabinete de prensa de la feria para que pueda emitir información adecuada sobre los artistas y las galerías en la prensa diaria y especializada.

Silk Road Gallery en ARCO 2009

La galería iraní Silk Road Gallery en ARCO 2009. Fotografía de Alfredo Lietor

Tipología de las ferias de arte

Se puede establecer una clasificación de las ferias de arte atendiendo a su contenido y a su categoría en el mercado:

Por su contenido:

  • Ferias de anticuarios (Tefaf, Feriarte…) Están abiertas al mundo de las antigüedades y de la almoneda donde se venden muebles, grabados, pintura, porcelana, cristal y otros objetos de colección y decoración.
  • Ferias de arte especializadas (Defoto, Paris Photo, Loop, Estampa…) Como su propio nombre indica, se especializan en un medio artístico en concreto, ya sea obra gráfica, fotografía, vídeo…
  • Ferias de arte contemporáneo y actual (Arco, Chicago, Shangai…) Muestran todo tipo de obras de arte moderno y contemporáneo sirviendo a su vez de plataforma de difusión y promoción del arte emergente internacional.

Por su posición e importancia en el mercado:

  • Ferias principales (Art Basel, Frieze…) Tienen gran prestigio en el mercado por lo que son referente del gran coleccionismo y punto de encuentro de las galerías más reputadas del circuito internacional y por consiguiente de los artistas más cotizados.
  • Ferias secundarias (Arte Lisboa, Arte Jaén…) Son ferias de menor categoría en el panorama internacional, algunas de ellas para cubrir la demanda de mercados locales. Tienen poca repercusión en el sector y sus procesos de selección son poco competitivos.
  • Ferias satélite (The Volta Show, Art Madrid, Just Madrid…) Surgen alrededor de las ferias más importantes para aprovechar la capacidad de convocatoria de éstas y atraer el público internacional del sector que visita la localidad. Algunas de ellas integran galerías rechazadas o expulsadas de las ferias principales.

Extraído del curso Gestión de galerías de arte

visitantes de Arco 2009

ARCO 2009. Fotografía de Alfredo Lietor

El surgimiento de las ferias de arte

La feria es un evento abierto e internacional donde confluyen galerías de todo el mundo, las cuales representan infinidad de artistas y lenguajes artísticos ofreciendo una amplia oferta del arte contemporáneo y más actual. La importancia de estos eventos en el mundo del arte es primordial ya que posibilitan el encuentro y la interacción de los diferentes agentes de la oferta y la demanda del mercado.

La primera feria de arte contemporáneo, Art Cologne, surge en Alemania en 1968 por iniciativa de un grupo de galerías de la ciudad alemana que, buscando nuevos medios para comercializar sus obras fuera del ámbito de la galería, deciden aplicar al arte moderno y contemporáneo, el modelo de feria de anticuarios ampliamente desarrollado en Europa, Posteriormente los galeristas suizos Trudi Bruckner, Balz Hilt y Ernst Beyeler crean en 1970, siguiendo el modelo de Colonia, la feria Art Basel. Por su carácter más abierto e internacional esta feria se consagra como la más importante en el mercado europeo, completándose tres años más tarde, por iniciativa de Leo Castelli y Ernst Beyeler, con una exposición colateral a modo de evento cultural no comercial que mostrara las últimas tendencias del arte. Esta es la exposición que se conoce con el nombre Art Unlimited desde el año 2000. Después de estas ferias pioneras surgen entre otras la feria internacional de arte contemporáneo francesa, la Fiac (1974), la feria de Arco (1983) en España, Art Forum Berlin (1996), The Armory Show (1999) en New York y Frieze (2002) en Londres, considerada en la actualidad la feria de arte más actual y de más prestigio junto a la de Basilea.

Desde el surgimiento de la primera feria en Alemania han proliferado hasta tal punto que hoy en día podemos encontrar ferias de arte en muchas capitales de provincia como Valencia, Jaén, Cáceres o Santander y en algunas ciudades incluso cuentan con varias ferias que se celebran a la vez como por ejemplo en Madrid con Arco, ArtMadrid y Dearte. Hoy el mundo del arte sigue un calendario de ferias internacionales de máximo prestigio, junto a muchas otras de también gran calidad.

Art Cologne, la feria de arte más antigua

Art Cologne, la feria de arte más antigua

7ª convocatoria Becas de Investigación sobre
Patrimonio Cultural

becas investigación patrimonio cultural

La Fundación del Patrimonio Histórico ha convocado tres becas de investigación sobre Patrimonio Cultural para fomentar un conocimiento más profundo y científico del legado cultural castellano y leonés. La cuantía total de las ayudas suma, en esta ocasión 72.000 euros, a razón de 24.000 euros por beca. La convocatoria que ahora se hace pública es la séptima que promueve la Fundación del Patrimonio Histórico de Castilla y León y el plazo de presentación de solicitudes se cierra el próximo 29 de marzo.

Bases de la convocatoria en PDF

desde Fundación del Patrimonio histórico de Castilla y León.

Convocatoria de proyectos expositivos.

espacio contemporáneo archivo de toledo

La Consejería de Cultura, Turismo y Artesanía de Castilla-La Mancha, abre el plazo de la CONVOCATORIA DE PROYECTOS EXPOSITIVOS que formará la programación expositiva 2010 del ECAT – Espacio Contemporáneo Archivo de Toledo.

Desde que abriera sus puertas en marzo del 2005, la antigua capilla del Convento de Jesús y María ha dedicado su espacio al apoyo de la creación artística contemporánea más actual. Manteniendo una programación continuada con especial apoyo a los creadores castellanomanchegos.

Para la presente convocatoria el presupuesto destinado a cada uno de los proyectos ganadores asciende a 7.000 €. Cinco serán los proyectos ganadores para 2010. Al menos dos de los proyectos seleccionados por el jurado serán de artistas o colectivos castellanomanchegos.

El plazo de presentación de los proyectos estará abierto hasta el próximo 22 de febrero de 2010.

Bases en: www.espacioecat.es
Curso relacionado: Gestión de exposiciones temporales

vía w3art – la ::comunidad artística:: online.

Moss Media

Los hombres de Musgo de Béjar: de leyenda del bosque a personaje mediático, de mito a superheroe en la gran ciudad. Cuenta la historia que estas criaturas se sirvieron de mucha destreza y camuflaje para espantar a los árabes de Béjar, pueblo salmantino. Ahora han llegado a la gran ciudad reivindicando su espacio.

Muy pronto el proyecto completo en www.lefthandrotation.com

Visto en el Tumblr de Arte Sostenible.

En defensa de los derechos de los ciudadanos
en internet

En Arte Sostenible, como asociación que ha nacido, se desarrolla y opera principalmente en internet, no podemos estar más en desacuerdo con las modificaciones incluidas en el Anteproyecto de Ley de Economía sostenible, es por ello que apoyamos el manifiesto que de forma colaborativa y casi espontánea han elaborado los ciudadanos.

Manifiesto “En defensa de los derechos fundamentales en internet”

Ante la inclusión en el Anteproyecto de Ley de Economía sostenible de modificaciones legislativas que afectan al libre ejercicio de las libertades de expresión, información y el derecho de acceso a la cultura a través de Internet, los periodistas, bloggers, usuarios, profesionales y creadores de internet manifestamos nuestra firme oposición al proyecto, y declaramos que…

1.- Los derechos de autor no pueden situarse por encima de los derechos fundamentales de los ciudadanos, como el derecho a la privacidad, a la seguridad, a la presunción de inocencia, a la tutela judicial efectiva y a la libertad de expresión.

2.- La suspensión de derechos fundamentales es y debe seguir siendo competencia exclusiva del poder judicial. Ni un cierre sin sentencia. Este anteproyecto, en contra de lo establecido en el artículo 20.5 de la Constitución, pone en manos de un órgano no judicial – un organismo dependiente del ministerio de Cultura -, la potestad de impedir a los ciudadanos españoles el acceso a cualquier página web.

3.- La nueva legislación creará inseguridad jurídica en todo el sector tecnológico español, perjudicando uno de los pocos campos de desarrollo y futuro de nuestra economía, entorpeciendo la creación de empresas, introduciendo trabas a la libre competencia y ralentizando su proyección internacional.

4.- La nueva legislación propuesta amenaza a los nuevos creadores y entorpece la creación cultural. Con Internet y los sucesivos avances tecnológicos se ha democratizado extraordinariamente la creación y emisión de contenidos de todo tipo, que ya no provienen prevalentemente de las industrias culturales tradicionales, sino de multitud de fuentes diferentes.

5.- Los autores, como todos los trabajadores, tienen derecho a vivir de su trabajo con nuevas ideas creativas, modelos de negocio y actividades asociadas a sus creaciones. Intentar sostener con cambios legislativos a una industria obsoleta que no sabe adaptarse a este nuevo entorno no es ni justo ni realista. Si su modelo de negocio se basaba en el control de las copias de las obras y en Internet no es posible sin vulnerar derechos fundamentales, deberían buscar otro modelo.

6.- Consideramos que las industrias culturales necesitan para sobrevivir alternativas modernas, eficaces, creíbles y asequibles y que se adecuen a los nuevos usos sociales, en lugar de limitaciones tan desproporcionadas como ineficaces para el fin que dicen perseguir.

7.- Internet debe funcionar de forma libre y sin interferencias políticas auspiciadas por sectores que pretenden perpetuar obsoletos modelos de negocio e imposibilitar que el saber humano siga siendo libre.

8.- Exigimos que el Gobierno garantice por ley la neutralidad de la Red en España, ante cualquier presión que pueda producirse, como marco para el desarrollo de una economía sostenible y realista de cara al futuro.

9.- Proponemos una verdadera reforma del derecho de propiedad intelectual orientada a su fin: devolver a la sociedad el conocimiento, promover el dominio público y limitar los abusos de las entidades gestoras.

10.- En democracia las leyes y sus modificaciones deben aprobarse tras el oportuno debate público y habiendo consultado previamente a todas las partes implicadas. No es de recibo que se realicen cambios legislativos que afectan a derechos fundamentales en una ley no orgánica y que versa sobre otra materia.

Antennae

Pocas cosas me han llamado tanto la atención últimamente como el descubrimiento de la revista “Antennae

Revista Antennae

Portada del número 11 de la revista Antennae

Antennae es una revista cuatrimestral fundada en 2006 por Giovanni Aloi en la que tienen cabida desde ensayos académicos hasta otros formatos más experimentales o menos eruditos, sobre la naturaleza y los animales en la cultura visual.

La revista se ubica en una interesante intersección de disciplinas profesionales: artistas, científicos, activistas medioambientales, comisarios y académicos, que con sus ensayos o artículos informales llegan a un amplio espectro de lectores.

Hojear la revista (que te puedes descargar en pdf aquí) es un auténtico divertimento. Su web tampoco tiene desperdicio, y en especial os recomendamos su “Gabinete de curiosidades” en el que hemos encontrado a este lindo gatito al que sólo le gusta comer lasaña.

el gatito Humphrey

Humphrey, el gatito que sólo come lasaña

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