… cultivando ideas para este espacio vacio.

Somos vecinos y vecinas del Distrito Centro agrupados, para fomentar el uso temporal del solar del derribado polideportivo de La Latina, durante el tiempo en el que las obras previstas para su nuevo uso urbanistíco no se lleven a cabo; se prevee que pasen años antes de que esto ocurra y no queremos un espacio vacío y abandonado en el centro de Madrid. Creemos en el disfrute del espacio público frente a los espacios ofrecidos por entidades privadas, en donde el dialogo y las relaciones sociales entre vecin€s apenas se dan.

La intención es que el solar de cabida a todo tipo de propuestas/actividades/proyectos de tipo cultural, social, artistíco, deportivo… para el uso y disfrute de las personas del barrio y de Madrid.

Queremos ser los propios vecinos los que participemos en las decisiones de las actividades y proyectos a desarrollar, gestionando con responsabilidad el uso del espacio y fomentando el encuentro y las relaciones sociales entre todos. Creemos que este espacio debe ser disfrutado y compartido entre todos: vecin@s, comerciantes, colectivos y asociaciones del barrio.

vía El campo de cebada » ¿Qué es?.

Lo encontré en Ecosistema Urbano

EXOTE es un proyecto del artista Kris Verdonck que el pasado verano transformó una de las salas de la galería belga Z33 en un paradisíaco jardín.

Este exuberante pero artificial jardín del edén plantea una reflexión en torno a la creciente interferencia que los humanos realizamos en la naturaleza. De hecho, la instalación, habitada por especies (plantas y animales) que no son autóctonas en Bélgica, es una clara muestra del desequilibrio biológico creado por el propio hombre.

Con la intención de evitar que ningún animal, semilla o espora, por pequeña que fuese escapase de la sala, ya que cualquiera de las especies que participaban en la exposición constituía un peligro real para la biodiversidad belga, la instalación estaba totalmente aislada del exterior, e incluso los visitantes tenían que acceder a la misma con trajes especiales.

Junto a este estricto control de acceso, y con idea de evitar cualquier tipo de contaminación exterior, el propio jardín fue destruido en su totalidad al finalizar la exposición.

Kris Verdonck es un artista que también ha desarrollado su obra en teatro y en arquitectura; esas influencias se aprecian en la dramática y apocalíptica “puesta en escena” del proyecto.

Con EXOTE el artista sobredimensiona un problema medioambiental mediante la creación de un llamativo microcosmos cerrado que en el fondo no es más que una triste metáfora de la interacción del hombre con el entorno.

Las instalaciones y performances de Kris Verdonck reflejan las inquietudes de la sociedad actual; desastres ecológicos, guerras y otros problemas medioambientales, que el artista cuestiona generando con ellas un fuerte sentimiento de alienación.

exote

vía EXOTE : Arte Sostenible.

La propuesta nos encanta, tanto el mercadillo como los talleres que realizan. Para los que no pudisteis asistir os dejamos algunas de las piezas que más nos gustaron.

Construcció de Estudi Comglas, escultura realizada con botellas de vidrio

1/2=1 de Tess Hill Orero, media silla

White Thought for a Tree de Efrosina Peneva, papel reciclado tejido sobre una red de plástico, alambre.

Confessió de Albert Vila Huix, escultura realizada con bicicletas viejas.

Cúmulos de Ina Olavarria, realizada con camisetas recicladas

Esta intervención de la artista danesa Anita Jorgensen la encontré en el interesante blog Elogio de la sombra.

La instalación forma parte del proyecto de remodelación de la zona Valbly en Copanhague. La particularidad de todo este proyecto era el caracter sostenible que tenían que marcar todas las iniciativas, realizando proyectos sostenibles y ecológicos. En este caso utilizando energías renovables.

Jorgensen plantea una obra que de alguna manera puede ser planteada como una célula solar gigante que tienen capacidad de generar hasta 18KW de electricidad.
Las células fotovoltaicas, junto con el aluminio y los tubos de neón y el tamaño en si de la obra no le resta el carácter poético de la artista cuyo trabajo está en constante evolución.

Vía Elogio de la Sombra: MEDIANERAS CON MUCHO ARTE SOSTENIBLE.

Con motivo del VI Encuentro Bienal Arte Lanzarote celebrado en el MIAC (Museo Internacional de Arte Contemporáneo), Basurama realizará un taller de transformación de muebles los días 24 y 25 de noviembre. Las piezas resultantes se utilizaran para realizar diversas acciones de ocupación del espacio público durante el fin de semana.

vía Taller para el VI Encuentro Bienal de Arte de Lanzarote « Basurama.

El proyecto Naturayarte del artista Lorenzo Durán utiliza como materia prima hojas de árboles, que mediante el uso de técnicas de calado de origen oriental, son transformadas en delicadas obras de arte. Estos calados de diseño geométrico se adaptan a la forma de cada hoja obteniendo un resultado tan frágil y delicado como la naturaleza que nos rodea.

“Creo que cada objeto de la naturaleza o ser vivo tiene impreso en su forma el arte en su más pura esencia. Los colores de una mariposa, el cristal mineral, el árbol majestuoso, etc., son una forma de arte que nos deleita los sentidos y para mí un buen medio para experimentar la creatividad es la naturaleza.”

Todo el trabajo ha sido desarrollado de forma autodidacta por Lorenzo, y tal y como nos cuenta en su página web, el proceso completo consiste en: “recoger las hojas, lavarlas, secarlas, prensarlas y cortarlas. Mientras están en la prensa voy desarrollando el dibujo, el cual fijo a la hoja antes de pasar al corte de la misma. Por último toca despegarla y este último paso es el más delicado de todos, porque es cuando la hoja es más frágil y se puede venir todo abajo, de modo que el trabajo de días se pierda en unos minutos.”

Naturayarte es un perfecto ejemplo de arte y sostenibilidad en el más amplio sentido de la expresión. Y no porque utilice como materia y sustancia de su obra las hojas de los árboles, una materia que de otra forma desaparecería, ni tampoco porque en su obra se vislumbre una reflexión en torno a la naturaleza y su fragilidad. Lorenzo Durán plantea Naturayarte como una creativa y novedosa forma de “comercio justo” con la que no solo pretende vivir de su trabajo, si no también romper ciertos esquemas establecidos en torno al mercado del arte. Las hojas de Lorenzo, están a la venta mediante el sistema de “la voluntad” dejando en manos del comprador la difícil tarea de poner precio a la obra.

naturayarte

Más información: Página web de Naturayarte

La serie Bonsai del artista chino Shen Shaomin revela el proceso de tortura y crueldad ejercida sobre estos árboles en miniatura hasta conseguir su elegante aspecto final.

Esta violencia invisible, se materializa en las esculturas (o instalaciones vivas como el propio artista las denomina) que muestran ese proceso transformador como metáfora de los intrincados mecanismos de control y manipulación que la especie humana ejerce sobre su entorno.

vía: shen shaomin: bonsai series.

Las fotografías de paisajes post industriales de Gerd Ludwig tienen su origen en los recuerdos de su infancia.

Tras la Segunda Guerra Mundial, su familia fue expulsada de una pequeña aldea en la campiña alemana. En la posguerra, a menudo acompañaba a su madre y otras mujeres de la aldea para recoger frutos en el bosque. En verano las siestas sobre las hojas secas del bosque le abrumaban con una sensación de felicidad infinita, una experiencia de armonía con la naturaleza, una unión pacífica y mágica con el universo.

“Este sentimiento surge de nuevo hoy a través de mi cámara, el paisaje se muestra ante mis ojos como un paraíso que me impulsa a volver a mis años de infancia. Pero por otro lado, mi búsqueda de paisajes vírgenes me pone frente a los efectos catastróficos de la indiferencia de la humanidad por la naturaleza.”

Esta colección de fotografías de paisajes yuxtapone la belleza paradisíaca con imágenes de paisajes devastados por el hombre. En la antigua URSS, el medio ambiente estuvo marcado por un legado de irresponsabilidad: los ríos se convirtieron en cloacas al aire libre y las fugas en los pozos de petróleo de Azerbaiyán devastaron regiones enteras. En los EE.UU., Salton Sea, California, vio a millones de peces ahogarse en un solo día mientras que los árboles de las Montañas Humeantes, en Tennessee fueron destruidos tras años de lluvia ácida.

A primera vista, incluso los paisajes destruidos parecen atractivos, provocando en el espectador introspección y tristeza – una sensación de pérdida de la inocencia y expulsión del paraíso. Mientras tanto, otras imágenes destacan la mágica belleza y la dignidad tranquila de la naturaleza en nuestro planeta.

Vistos uno al lado del otro, la estética similar de ambos paisajes, el destruido y el intacto confronta al espectador en una contradicción, un deseo de aprender más sobre el contenido de la escena, proporcionando un alegato en favor de la preservación de nuestro medio ambiente.

Mar de Aral

Mas información

Página web de Gerd Ludwig

Institute for Artist Management

vía Paisaje post industrial : Arte Sostenible.

¿Qué pasaría si una gran ola de basura inundara el Malecón? Probablemente sería imposible no darse cuenta de la situación en que se encuentra y todos tendríamos que hacer algo para mejorar la situación. Esta es la imagen de partida para una instalación que se llevó a cabo en el Malecón y que consistió en una gran cubierta a modo de ola gigante producida con los desechos de Santo Domingo.

Desechos que se reutilizan gracias al trabajo de clasificación que llevan a cabo los “buzos” in situ (es decir, en los vertederos, en los cubos de basura, en las calles…) ¿Qué pasaría si todos hiciéramos esa labor en nuestras casas? ¿Si todos clasificáramos previamente la basura? ¿Cuántos residuos dejarían de serlo y se convertirían en materiales útiles? La instalación mostró la basura de Santo Domingo y las posibilidades de reutilización del material a la vez que sirvió para acondicionar y dinamizar por unos días el espacio público.

Tsunami de basura

Puedes leer más sobre este interesante proyecto y ver el resto de fotos y vídeos en la entrada original en Basurama: RUS Santo Domingo: Tsunami de basura.

Nuestro estilo de vida implica el consumo de grandes cantidades de papel, cobre, materia orgánica y envases de metal, plástico o vidrio. Una vez usados, estos son convertidos en residuos que, hasta hace poco, iban a parar invariablemente al cubo de la basura. Esto, sin embargo, no puede seguir, es insostenible.

Reducir el consumo en la medida de lo posible, reutilizar todo lo que pueda ser útil y contribuir a reciclar todos los materiales que sean reciclables está al alcance de todos los ciudadanos. Si estas buenas prácticas son aplicadas, gran parte de los residuos entrarán en reciclaje.

La exposición “Reciclaje” que se puede visitar hasta el 7 de noviembre de 2011 en el Cosmocaixa de Barcelona, explica el proceso de transformación de cuatro tipos de residuos domésticos (vidrio, papel, envases y materia orgánica) y de un residuo industrial (cobre), con el objetivo de concienciar que pequeños cambios en los hábitos son muy valiosos.

exposición reciclaje. foto: jordi nieva

desde Obra Social “la Caixa” > Agenda Online > Reciclaje.